Le calendrier spécial Saint-Valentin de cette année 2020 se termine aujourd’hui, exceptionnellement il n’y aura pas de vendredi en série cette semaine, vous pourrez retrouver le vendredi en série la semaine prochaine. J’espère que le calendrier de cette année vous aura permis de découvrir des films et surtout de découvrir une nouvelle facette de l’amour au cinéma. Il est temps de clôturer ce calendrier en attendant celui de l’année prochaine.
Réalisé par: Michael Curtiz Année: 1942 Durée: 1h42min Note: 8/10 Achat: VOD
De quoi ça parle ?
A Casablanca, pendant la Seconde Guerre mondiale, le night-club le plus couru de la ville est tenu par Rick Blaine, un Américain en exil. Mais l’établissement sert également de refuge à ceux qui voudraient se procurer les papiers nécessaires pour quitter le pays. Lorsque Rick voit débarquer un soir le dissident politique Victor Laszlo et son épouse Ilsa, quelle n’est pas sa surprise de retrouver dans ces circonstances le grand amour de sa vie…
En bref…
Casablanca c’est l’histoire d’un homme et d’une femme qui sacrifient leur amour pour une juste cause, c’est l’intensité d’une passion et la précipitation d’une guerre, c’est le début d’une belle amitié contre un amour perdu.
Le saviez-vous ?
En 1987, une copie spéciale de Casablanca est projetée au Festival du film de Rio, on pouvait y découvrir une fin alternative ou la belle Ingrid Bergman retournait dans les bras séduisants d’Humphrey Bogart.
Casablanca est l’adaptation d’une pièce de théâtre (Everybody comes to Rick) écrite en 1938 par Murray Burnett et Joan Allison.
Une suite a été envisagée par les producteurs, le projet devait s’intituler Brazzaville, après le désistement d’Ingrid Bergman, l’idée tomba à l’eau. La seule suite connue à ce jour est une oeuvre littéraire: As Time Goes By de Michael Walsh sortià la fin des années 90.
Réalisé par: Sofia Coppola Année: 2003 Durée: 1h42min Note: 10/10 Achat: VOD
De quoi ça parle ?
Bob Harris, acteur à la carrière instable, est envoyé à Tokyo pour des raisons professionnelles. Il y rencontre Charlotte, une jeune occidentale.
En bref…
Je vous parle souvent de Lost in Translation qui est surement l’un de mes films préférés, dans ce calendrier spécial Saint-Valentin, il fallait forcément que le magnifique Bill Fucking Murray et la belle Scarlett Johansson pointent le bout de leur nez!
Lost in Translation est une histoire simple qui capte le souffle unique d’un amour platonique aussi profond et puissant qu’un coup de foudre.
Le saviez-vous ?
Le film a été tourné en 27 jours.
Sofia Coppola a écrit le rôle de Bob Harris pour le talentueux que dis-je l’immense Bill Murray, s’il n’avait pas dit « oui », le film n’aurait jamais vu le jour.
Bob et Charlotte ne se présentent jamais, il faut attendre 32 minutes avant qu’ils commencent à échanger.
Emma et Dexter passent la nuit ensemble après leur soirée de fin d’étude et décident…de rester amis. Lui est insouciant et frivole, elle est bourrée de complexes. Pendant 20 ans, Dexter et Emma vont s’adorer, se séparer, se détester, se manquer…
En bref…
Un jour est un film qui ne cède pas à la facilité et qui évite avec simplicité les stéréotypes du genre, pour offrir une histoire romantique au format original qui surprendra ceux qui n’ont pas lu le livre. Une petite pépite assez méconnue.
Le saviez-vous ?
Le film a été tourné en 8 semaines au cours de l’été 2010.
Pour un jour, la productrice s’était engagée à ne pas changer les lieux que l’ont retrouve dans le livre, celle-ci affirmant que le contexte anglais participait à l’ambiance.
Le 15 juillet (date à laquelle se rencontrent les deux protagonistes, chaque année) correspond à la Saint Swithin, titre d’une chanson de Billy Bragg, parue dans les années 80, chanson qui a inspiré l’auteur.
Réalisé par: Michel Gondry Année: 2004 Durée: 1h48min Note: 8/10 Achat: VOD
De quoi ça parle ?
Joel et Clémentine effacent les souvenirs qu’ils ont de l’autre. Au fur et à mesure que ses souvenirs s’envolent, il redécouvre son amour pour elle.
En bref…
Eternal Sunshine of the Spotless Mind est un constat simple de certains sentiments humains, on y apprend que les malheurs sont aussi précieux que les moments de bonheur, parce qu’à la fin les souvenirs sont tous ce qui nous reste. Le film est une oeuvre sophistiquée qui nous parle de la fin d’un amour et le souvenir des débuts.
Le saviez-vous ?
On doit l’idée de départ du film à Pierre Bismuth qui lors d’un diner avec Michel Gondry, quelques années plus tard Gondry mettra en chantier le projet avec Charlie Kaufman.
Avant que Jim Carrey n’obtienne le rôle, c’était Nicolas Cage qui était pressenti pour tenir le rôle vedette.
Dans une des scènes quand Mark Ruffalo fait peur à Kristen Dunst, le réalisateur avait demandé à l’acteur de se cacher à un endroit différent à chaque prise pour que la peur de l’actrice soit réelle.
Los Angeles, dans un futur proche. Theodore Twombly, un homme sensible au caractère complexe, est inconsolable suite à une rupture difficile. Il fait alors l’acquisition d’un programme informatique ultramoderne, capable de s’adapter à la personnalité de chaque utilisateur. En lançant le système, il fait la connaissance de ‘Samantha’, une voix féminine intelligente, intuitive et étonnamment drôle.
En bref…
Her rappelle au monde entier que l’amour peut être parfois douloureux et rester malgré tout magnifique. Spike Jonze a réussi à créer une belle histoire d’amour, qui ne saute aucune étape et prend tous les sentiments en compte.
Le saviez-vous ?
Joaquin Phoenix et l’actrice Olivia Wilde ne se sont rencontrés qu’au moment du tournage du film, le réalisateur tenait à garder intacte la fébrilité liée à un rendez-vous avec un inconnu.
Spike Jonze et Casey Storm, on créaient un univers propre au film, on se retrouve dans un futur rétro qui se mélange au style des années 30, si vous faites attention au détail, il n’y a pas de jean, pas de casquettes, ni de ceinture ou de cravate, même les revers et les cols sont inexistants et c’est ces petits détails qui créent un univers propre au film.
À l’origine ce n’est pas Scarlett Johanson qui devait interpréter la voix de l’intelligence artificielle mais Samantha Morton mais le manque d’alchimie entre Joaquin Pheonix et cette dernière, expliquera le changement.
A travers une galerie d’instants volés, passés ou présents, le film raconte l’histoire d’un amour que l’on pensait avoir trouvé, et qui pourtant s’échappe…
En bref…
Blue Valentine est un film réaliste qui explore avec passion les effets du temps sur une relation passionnelle, entre passé et présent, le film nous transporte dans un combat pour sauver un mariage perdu depuis longtemps.
Le saviez-vous ?
Le film a connu 57 remaniements de scénario sur 11 ans avant de voir le jour.
Le tournage s’est déroulé sur 30 jours.
Après le tournage de la première partie du film qui montre les débuts de l’histoire d’amour, le réalisateur a eu de sérieuses discussions sur le fait de ne pas faire la seconde partie. Il aurait renommé le film « Valentine » et aurait créé un film sur la représentation de l’amour.
Réalisé par: Sydney Pollack Année: 1985 Durée: 2h41min Note: 10/10 Achat: VOD
De quoi ça parle ?
Une femme dirige avec son mari volage une plantation de café au Kenya. A son grand étonnement, elle va s’éprendre de cette terre et de son peuple.
En bref…
Out of Africa est un plaidoyer sur l’amour courageux, sur l’amour extravagant, sur l’amour gigantesque. C’est une oeuvre passionnée où le drame intime de l’amour est magnifié par la splendeur des grands espaces d’Afrique.
Le saviez-vous ?
Le film est adapté du roman autobiographique de la baronne Karen Blixen.
Le rôle de Meryl Streep a été écrit pour Greta Garbo, c’est ensuite Audrey Hepburn qui était pressentie avant que la belle Meryl Streep soit choisie.
Les descendants de la tribu Kikuyu qui était décrite dans le livre apparaissent dans le film. L’homme qui joue le chef Kinyanjui est le petit-fils de ce dernier.
Réalisé par: Gregory Mackenzie Année: 2008 Durée: 1h34min Achat: VOD
De quoi ça parle ?
Un jeune couple vit une aventure extraordinaire alors qu’il visite les chutes du Niagara.
En bref…
Camille est un conte moderne qui mélange tendresse et mélancolie pour nous parler d’une histoire d’amour extraordinaire dans un road trip dans le Nord des États-Unis.
Le saviez-vous ?
Le scénariste Nick Pustay et sa copine étaient là, le jour du tournage aux chutes du Niagara, après un jour à regarder des scènes romantiques, il l’a demandé en mariage.
Le réalisateur Gregory Mackenzie s’est marié avec sa copine le jour du tournage aux chutes du Niagara, Sienna Miller était la demoiselle d’honneur et James Franco le garçon d’honneur.
Jenna, serveuse favorite chez Joe’s Diner, est aussi appréciée des clients pour son gracieux sourire que pour ses succulentes tartes.Moins heureuse en amour, Jenna est affligée d’un mari comme on n’en fait – presque – plus : Earl.Un beau matin, Jenna découvre avec horreur qu’elle est tombée enceinte de cet homme. Elle se rend alors chez le nouveau gynécologue de sa petite ville, le timide et charmant Docteur Pomatter… dont elle tombe immédiatement amoureuse.
En bref…
Waitress est un film charmant qui n’a pas la prétention de se prendre pour un grand film, l’histoire est douce et amère remplie de générosité. On nous raconte la vie d’une serveuse ordinaire qui rêve de changement et de liberté de façon touchante et mélancolique.
Le saviez-vous ?
La réalisatrice a été assassinée peu après le bouclage du film, elle n’aura jamais su que son film avait été accepté pour le festival du Sundance.
Ce sont les angoisses de future mère de la réalisatrice qui ont donné naissance au film.
Waitress a été tournée en 20 jours en Californie dans la région de Canyon Country.
Pour Gary et Brooke, une simple chamaillerie autour de quelques assiettes sales dégénère un soir en dispute, et la dispute tourne à la brouille, et la brouille à la rupture. Un mot de trop, une phrase blessante sur laquelle on est trop fier pour revenir, et soudain c’est un gouffre qui se creuse au sein du couple.
En bref…
La rupture est un film qui se veut assez juste et réaliste, malgré quelques dérapages obligatoires pour ce genre de « comédie romantique », le film offre avec timidité une certaine vérité sur la séparation.
Le saviez-vous ?
La rupture serait d’après Vince Vaugh une lettre d’amour adressé à Chicago.
Vince Vaugh est acteur, producteur et scénariste sur le film.
La première projection du film n’a pas reçu un accueil très favorable, à cause d’une fin trop pessimiste, les producteurs ont donc demandé que la fin soit changée, pour qu’elle soit plus en harmonie avec les attentes des spectateurs.
Julianne et Michael se sont connus étudiants et ont vécu une liaison amoureuse aussi brève que passionnée. Devant les hésitations de Julianne, ils ont décidé de rompre mais de rester amis. Ils conclurent alors un étrange pacte : si à vingt-huit ans aucun des deux ne trouve l’âme soeur, alors ils s’épousent. Mais voilà que quelques mois avant l’échéance, Michael se fiance avec Kimberly.
En bref…
Le mariage de mon meilleur ami est une pure comédie romantique des années 90, Cameron Diaz et Julia Roberts illuminent nos écrans dans ce film qui baigne de bons sentiments et ne fige pas l’héroïne dans les stéréotypes du genre.
Le saviez-vous ?
Sarah Jessica Parker était pressentie pour le rôle de Julianne Rotter mais l’actrice s’était déjà engagé avec HBO pour la très célèbre série Sex and the City.
C’est Julia Roberts qui a Dermot Mulroney et Cameron Diaz pour jouer dans le film.
Calista Flockhart a refusé le rôle de Julianne mais aussi celui de Kimberly.
Parce que l’amour nous transporte, parce que la romance nous fait rêver, parce qu’on aime tout simplement parler love story, Le Bruit du Cinema est de retour avec son calendrier spécial saint Valentin à partir de demain!
L’année dernière, je vous avais parlé avec amour de toutes les comédies romantiques qui vous en mettent plein les yeux, plein le coeur. Cette année, je vais vous parler avec amour d’une autre forme d’amour, celle du lâcher-prise, celle du laissé partir, qu’on est le choix ou pas, certaines histoires d’amour finissent mal, où s’arrête parce qu’elles sont arrivées à leur terme, parce que l’amitié à remplacer l’amour où parce que tout simplement c’est parfois aussi ça l’amour véritable.
Vous devinerez donc que c’est un calendrier à petit spoiler au vu du sujet traité mais même si vous savez que le happy ending n’est pas commun, je ne vous dévoilerais pas le pourquoi du comment.
Je vous dis donc à demain pour la première histoire de ce nouveau calendrier de la Saint-Valentin !
Réalisé par: Garry Marshall Année: 1991 Durée: 1h58 Achat:VOD
De quoi ça parle?
Johnny, un fringant quinquagénaire, sort de prison. Une tentative d’escroquerie lui a valu quelques mois de détention. Entre-temps, sa femme l’a quitté. Cuisinier de son état et optimiste de caractère, il se présente dans un restaurant grec de New York, l’Apollo. L’ambiance y est chaleureuse, et Johnny s’y fait embaucher sans trop de problèmes. Il y découvre une perle rare, ignorée de tous, la touchante Frankie, que de trop nombreuses déceptions sentimentales ont dégoûtée de l’amour.
En bref…
Frankie & Johnny est une romance contemporaine complètement désenchanté qui se révèle supérieur à bien des romances, en évitant tous les stéréotypes du genre. Garry Marshall nous offre une vraie romance proche de notre réalité, qui nous fera rêver d’un homme passionné d’amour.
Le saviez-vous?
Star Trek VI – Terre Inconnue a été tourner dans un studio voisin à celui de Frankie & Johnny, Garry Marshall a décidé de faire une petite farce à Al Pacino, il a fait venir William Shatner et Leonard Nimoydans le studio et a fait tourner à Al Pacino une scène dans laquelle il ouvre une porte, quand il a ouvert cette dernière, il a trouvé les deux acteurs en costumes.
Michelle Pfeiffer a failli ne pas avoir le rôle car les directeurs du casting l’ont trouvé trop belle pour jouer la serveuse Frankie.
Et pour finir, la mise en bouche..
He’s no knight in shinning armour. She’s no princess. But who says life’s a fairytale anyway.
Et voilà, c’est la fin du calendrier de la saint Valentin, je tenais a finir ce calendrier avec ce film, une perle rare, trop peu connue, qui mérite le coup d’oeil et qui parle avec justesse de l’amour, j’espère vous avoir donné envie de voir ou revoir certains films. Que l’amour soit avec vous!
I live in Notting Hill. You live in Beverly Hills. Everyone in the world knows who you are, my mother has trouble remembering my name.
Réalisé par: Roger Michell Année: 1999 Durée: 2h4 Achat: VOD
De quoi ça parle?
William vit à Notting Hill, à l’ouest de Londres. Divorcé, ce trentenaire mène une existence paisible entre sa librairie et la maison qu’il partage avec Spike, un ami. Lorsqu’un matin, la belle Anna Scott, l’actrice la plus célèbre d’Hollywood, pousse la porte de sa boutique, William ignore que débute une grande aventure…
En bref…
Coup de foudre à Notting Hill c’est une comédie romantique rafraichissante, simple et humaine, remplis de sentiments, le tout est porté par un bon casting, premier et second rôle confondu. Cette simplicité fait la force de ce conte de fées moderne. On connaît la fin et pourtant on se perd toujours dans le grand sourire de Julia Roberts ou dans le regard de chien battu d’Hugh Grant. Ce coup de foudre londonien devenu atemporel, fait surement partie des meilleures comédies romantiques des années 90, après tout ce n’est que l’histoire d’une fille devant un garçon qui lui demande de l’aimer.
Le saviez-vous?
Dans la scène du diner d’anniversaire, on demande à Anna Scott combien elle a été payer pour son dernier film, elle répond 15millions $. C’est aussi la paye de Julia Roberts pour jouer dans ce film.
Et pour finir, la mise en bouche..
I’m also just a girl, standing in front a boy, asking him to love her.