Agence de voyage Le Bruit du Cinema

Aujourd’hui, on déconfine pour peut-être toujours ou si l’humain fait n’importe quoi pour une courte période… L’agence de voyage Le Bruit du Cinema réouvre ses portes et vous propose plusieurs road trip pour faire voyager votre esprit, plus loin qu’à seulement 100km (à vol d’oiseau).

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Réalisé par: Stephan Elliott   Année: 1994   Durée: 1h44min   Genre: Comédie, Musique   Note: 8/10   Achat-Location: VOD

De quoi ça parle ?

Felicia et Mitzi, deux travestis australiens, et Bernadette, une transsexuelle, doivent se produire à l’autre bout du pays. Entre eux et l’hôtel où ils sont attendus s’étend le désert, immense et aride. Les trois amis ne se laissent pas décourager. Ils achètent un bus, qu’ils baptisent «Priscilla», et foncent à tombeau ouvert sur les pistes sablonneuses.

En bref…

The Adventures of Priscilla est un road movie plein d’amour, de tendresse et de fragilité. Une petite pépite à voir absolument!

Réalisé par: Bobcat Goldthwait   Année: 2011   Durée: 1h45min   Genre: Comédie, Aventure   Note: 8/10   Achat-Location: VOD

De quoi ça parle ?

Frank, un quinquagénaire en phase terminale, décide de passer le peu temps qui lui reste à tuer tous les gens qui rendent la télévision insupportable. Accompagné de Roxy, une lycéenne, ils vont se livrer à un carnage sans limites.

En bref…

God Bless America est un road movie trashy, jouissif, drôlement brillant qui charge avec humour et critique le monde de la téléréalité ainsi que le mode de vie d’une civilisation déviante.

 

Réalisé par: Goran Dukic   Année: 2006   Durée: 1h28min  Genre: Comédie, Drame, Fantaisie   Note: 8/10   Achat-Location: VOD

De quoi ça parle ?

Lorsque Zia se tranche les veines, il pense en finir avec les tourments de la vie. C’est alors qu’il découvre que les suicidés ont un au-delà qui leur est réservé, un monde qui ressemble étrangement à celui des vivants, en légèrement pire…

En bref…

Wristcutters: A Love Story est un road movie sympathique et décalé qui traite avec justesse du suicide.

Réalisé par: Gregory Mackenzie   Année: 2008   Durée: 1h34min   Genre: Romance, Drame, Fantaisie   Note: 6/10   Achat-Location: VOD

De quoi ça parle ?

Un jeune couple vit une aventure extraordinaire alors qu’il visite les chutes du Niagara.

En bref…

Camille est un conte moderne qui mélange tendresse et mélancolie pour un road trip dans le nord des États-Unis où l’amour est maître.

Réalisé par: Gregory Jacobs   Année: 2015   Durée: 1h55min   Genre: Comédie, Musique   Note: 1/10   Achat-Location: VOD

De quoi ça parle ?

Les Kings of Tempa décident d’arrêter leur carrière. Mais avant ils décident de faire une dernière tournée et de partager la scène avec Magic Mike.

En bref…

Magic Mike XXL est un road movie plein de testostérone utilisé inutilement, au grand dam de ces dames.

Février 2020

Film : Parasite de Bong Joon-ho – Réalisateur : Bong Joon-ho (Parasite) – Acteur : Joaquin Phoenix (Joker) – Actrice : Renée Zellweger (Judy) – Second rôle féminin : Laura Dern (Marriage Story) – Second rôle masculin : Brad Pitt (Once Upon a Time… in Hollywood) – Scénario original : Parasite de Bong Joon-ho – Scénario (adaptation) : Jojo Rabbit de Taika Waititi – Photographie : 1917 de Sam Mendes – Musique originale : Joker de Todd Phillips – Chanson originale : (I’m Gonna) Love Me Again (Rocketman) d’Elton John et Taron Egerton – Film international : Parasite de Bong Joon-ho – Film d’animation : Toy Story 4 de Josh Cooley – Documentaire : American Factory de Julia Reichert et Steven Bognar – Maquillage et coiffure : Scandale (Bombshell) de Jay Roach – Costumes : Les Filles du docteur March de Greta Gerwig – Montage son : Le Mans 66 de James Mangold – Mixage son : 1917 de Sam Mendes – Décors : Once Upon a Time… in Hollywood de Quentin Tarantino – Effets spéciaux : 1917 de Sam Mendes – Montage : Le Mans 66 de James Mangold – Court-métrage : The Neighbor’s Window de Marshall Curry – Court-métrage d’animation : Hair Love de Matthew A. Cherry et Bruce W. Smith – Court-métrage documentaire : Learning to Skateboard in a Warzone (If You’re a Girl) de Carol Dysinger.

Meilleur film : Les Misérables de Ladj Ly – Meilleur réalisateur : Roman Polanski pour J’accuse – Meilleure actrice : Anaïs Demoustier pour Alice et le maire – Meilleur acteur : Roschdy Zem pour Roubaix, une lumière – Meilleur acteur dans un second rôle : Swann Arlaud pour Grâce à Dieu – Meilleure actrice dans un second rôle : Fanny Ardant dans La Belle Epoque – Meilleur espoir féminin : Lyna Khoudri pour Papicha – Meilleur espoir masculin : Alexis Manenti pour Les Misérables – César du public : Les Misérables de Ladj Ly – Meilleur premier film : Papicha de Mounia Meddour – Meilleur documentaire : M de Yolande Zauberman – Meilleur film étranger : Parasite de Bong Joon-Ho – Meilleur scénario original : Nicolas Bedos pour La Belle Epoque – Meilleure adaptation : Roman Polanski et Robert Harris pour J’accuse – Meilleurs costumes : Pascaline Chavanne pour J’accuse – Meilleurs décors : Stéphane Rozenbaum pour La Belle Epoque – Meilleur film d’animation : J’ai perdu mon corps de Jérémy Clapin – Meilleur court métrage d’animation : La nuit des sacs plastiques de Gabriel Harel – Meilleure musique originale : Dan Lévy pour J’ai perdu mon corps – Meilleur court métrage : Pile poil de Lauriane Escaffre et Yvonnick Muller – Meilleure photographie : Claire Mathon pour Portrait de la jeune fille en feu – Meilleur montage : Flora Volpelière pour Les Misérables – Meilleur son : Nicolas Cantin, Thomas Desjonquières, Raphael Mouterde, Olivier Gonnard et Randy Thom pour Le Chant du Loup.

Meilleur film : 1917 – Meilleur film britannique : 1917 – Meilleure révélation britannique : Bait, Mark Jenkin (réalisateurr), Kate Byers, Linn Waite (producteurs) – Meilleur film étranger : Parasite – Meilleur documentaire : Pour Sama – Meilleur film d’animation : Klaus – Meilleur réalisateur : Sam Mendes pour 1917 – Meilleur scénario original : Han Jin Won, Bong Joon-Ho pour Parasite – Meilleur scénario adapté : Jojo Rabbit, Taika Waititi – Meilleur actrice : Renée Zellweger pour Judy – Meilleur acteur : Joaquin Phoenix pour Joker – Meilleure actrice dans un second rôle : Laura Dern pour Marriage Story – Meilleur acteur dans un second rôle : Brad Pitt pour Once Upon A Time… In Hollywood – Meilleure bande originale : Hildur Guđnadóttir pour Joker – Meilleure direction de casting : Shayna Markowitz pour Joker – Meilleure photographie : Roger Deakins pour 1917 – Meilleur montage : Andrew Buckland, Michael Mccusker pour Le Mans 66 – Meilleure direction artistique : Dennis Gassner, Lee Sandales pour 1917 – Meilleurs costumes : Jacqueline Durran pour Les filles du Docteur March – Meilleurs maquillages et coiffures : Vivian Baker, Kazu Hiro, Anne Morgan pour Scandale – Meilleur son : Scott Millan, Oliver Tarney, Rachael Tate, Mark Taylor, Stuart Wilson pour 1917 – Meilleurs effets spéciaux : Greg Butler, Guillaume Rocheron, Dominic Tuohy pour 1917 – Meilleur court-métrage d’animation britannique : Grandad Was A Romantic, Maryam Mohajer – Meilleur court-métrage britannique : Learning To Skateboard In A Warzone (If You’re A Girl), Carol Dysinger, Elena Andreicheva – Star montante : Micheal Ward.

Pire film

Rambo: Last Blood – Cats – A Madea Family Funeral – The Haunting Of Sharon Tate – The Fanatic

Pire actrice

Anne Hathaway ( Serenity , Le Coup du siècle ) – Hilary Duff ( The Haunting Of Sharon Tate ) – Tyler Perry ( A Madea Family Funeral ) – Rebel Wilson ( Le Coup du siècle ) – Francesca Hayward ( Cats )

Pire acteur

John Travolta ( Trading Paint , The Fanatic ) – Sylvester Stallone ( Rambo: Last Blood ) – Matthew McConaughey ( Serenity ) – James Franco ( Zeroville ) – David Harbour (Hellboy)

Pire actrice dans un second rôle

Judi Dench ( Cats ) – Jessica Chastain ( X-Men : Dark Phoenix ) – Cassi Davis ( A Madea Family Funeral ) – Fenessa Pineda ( Rambo: Last Blood ) – Rebel Wilson ( Cats )

Pire acteur dans un second rôle

Bruce Willis ( Glass ) – James Corden ( Cats ) – Tyler Perry ( A Madea Family Funeral , A Madea Family Funeral ) – Seth Rogen ( Zeroville )

Pire réalisateur

James Franco ( Zeroville ) – Fred Durst ( The Fanatic ) – Neil Marshall ( Hellboy ) – Tom Hooper ( Cats ) – Adrian Grunberg ( Rambo: Last Blood )

Pire scénario

Rambo: Last Blood – Cats – Hellboy – A Madea Family Funeral – The Haunting Of Sharon Tate

Pire suite, prequel, remake ou dérivé

Rambo: Last Blood – Godzilla 2 – Roi des Monstres – X-Men : Dark Phoenix – Hellboy – A Madea Family Funeral

Razzie du Mépris inconscient pour la vie humaine et les biens publics

Rambo: Last Blood – Traîné sur le bitume – Hellboy – Joker – The Haunting Of Sharon Tate

Résultat le 14 mars 2020

Plus de trente ans après l’original et culte Chérie, j’ai rétréci les gosses, l’acteur Rick Moranis pourrait sortir de sa retraite qu’il avait prise en 1997, pour reprendre son rôle de Wayne Szalinski. Ce nouvel opus devrait se dérouler dans la continuité du premier volet et devrait être réalisé par le réalisateur du premier opus, Joe Johnson. 

Aladdin aura bien une suite, qui ne s’inspirera pas des suites du dessin animé, Disney aimerait que Will Smith, Mena Massoud et Noami Scott retrouvent leurs rôles, mais rien n’est fait pour le moment, les producteurs attendent le scénario pour valider une offre.

Le réalisateur de Silent Hill, Christophe Hans a annoncé au festival Gerardmer ses deux prochains projets. Au programme, un nouvel opus au film Silent Hill ainsi qu’une adaptation du jeu vidéo, Project Zero. 

Spider-man et Iron Man s’invitent dans Retour vers le futur de façon étonnante dans une vidéo deepfake réussie.

• Fast and Furious 9 sortie le 20 mai 2020.

• Candyman sortie le 17 juin 2020.

• Guns Akimbo sortie prochainement.

• Stranger Things sortie prochainement.

• The Jesus Rolls sortie prochainement.

• No time to die sortie le 8 avril 2020.

• Black Widow sortie le 29 avril 2020.

• The Green Knight sortie prochainement.

• The Batman sortie le 30 juin 2021.

• The French Dispatch sortie le 26 août 2020.

• Spiral: From the Book of Saw sortie le 13 mai 2020.

Terminator: Dark Fate (2019) 1/10 – Jojo’s Bizarre Adventure (2012-) 3/10 – My Hero Academia (2016-) 3/10 – Doctor Sleep (2019) 6/10 – Vermin (2018-) 1/10.

Calendrier Saint-Valentin

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Réalisé par: Gregory Mackenzie   Année: 2008   Durée: 1h34min   Achat: VOD

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De quoi ça parle ?

Un jeune couple vit une aventure extraordinaire alors qu’il visite les chutes du Niagara.

En bref…

Camille est un conte moderne qui mélange tendresse et mélancolie pour nous parler d’une histoire d’amour extraordinaire dans un road trip dans le Nord des États-Unis.

Le saviez-vous ?

• Le scénariste Nick Pustay et sa copine étaient là, le jour du tournage aux chutes du Niagara, après un jour à regarder des scènes romantiques, il l’a demandé en mariage.
• Le réalisateur Gregory Mackenzie s’est marié avec sa copine le jour du tournage aux chutes du Niagara, Sienna Miller était la demoiselle d’honneur et James Franco le garçon d’honneur.

Et pour finir, la mise en bouche..

Calendrier special Saint-Valentin

Parce que l’amour nous transporte, parce que la romance nous fait rêver, parce qu’on aime tout simplement parler love story, Le Bruit du Cinema est de retour avec son calendrier spécial saint Valentin à partir de demain!

L’année dernière, je vous avais parlé avec amour de toutes les comédies romantiques qui vous en mettent plein les yeux, plein le coeur. Cette année, je vais vous parler avec amour d’une autre forme d’amour, celle du lâcher-prise, celle du laissé partir, qu’on est le choix ou pas, certaines histoires d’amour finissent mal, où s’arrête parce qu’elles sont arrivées à leur terme, parce que l’amitié à remplacer l’amour où parce que tout simplement c’est parfois aussi ça l’amour véritable.

Vous devinerez donc que c’est un calendrier à petit spoiler au vu du sujet traité mais même si vous savez que le happy ending n’est pas commun, je ne vous dévoilerais pas le pourquoi du comment.

Je vous dis donc à demain pour la première histoire de ce nouveau calendrier de la Saint-Valentin !

 

Camille

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Réalisé par: Gregory Mackenzie   Année: 2008   Durée: 1h34min   Note: 6/10

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Camille c’est un conte moderne sur une histoire d’amour extraordinaire qui nous parle du lâcher-prise et du deuil, une petite pépite inattendue remplie de petit moment tendre plein d’amour. C’est un petit film qui joue avec les clichés de la romance hollywoodienne replaçant de façon assez juste l’amour dans le monde du cinéma.

Le film commence comme toute bonne comédie romantique avec de la naïveté, de la folie et un peu d’amour mais rapidement le vent tourne, l’histoire prend une tournure imprévue nous faisant oublier la frivolité des débuts, un sentiment beaucoup plus fort se révèle à nous sans prévenir, on comprend peu à peu qu’on ne regarde pas une simple comédie romantique, on comprend qu’on regarde une vraie love story qui parle d’un amour pur et réel.

Le personnage de Camille interprété par Sienna Miller s’approfondit au fil du film, la naïveté et la folie laissent place à des sentiments beaucoup plus complexes et travaillés, James Franco se révèle lui aussi tout au long du film, plus fort et plus adulte que prévu, les deux acteurs se retrouvent prie dans une belle alchimie qui se ressent et nous berce avec facilité dans cette histoire pas comme les autres. Le visuel très coloré du film emporte cette histoire d’amour aux apparences banale dans un monde qui touche les limites de l’unique, certains moments pourront être jugés parfois trop sentimentale mais le final restera juste, tendre et plein d’amour. Gregory Mackenzie arrive à transformer les défauts du film en qualité faisant de Camille un film frais qui parle de sentiments assez réels.

Avec Camille, le réalisateur mélange tendresse et mélancolie pour un road-trip dans le nord des États-Unis où l’amour est maître.

A chacun son happy-ending

Parce que l’amour au cinéma n’est pas toujours tout rose, parce que la fin n’est pas toujours celle que l’on veut ou que l’on croit, il était important pour moi de mettre en avant ces histoires qui finissent tristement mais parfois pour le mieux parce que l’amour c’est aussi lâcher prise et laisser partir.

Si vous continuez sur cette liste, sachez que je ne vous raconte pas la fin des films mais comme l’indique la liste je vous révèle que la fin n’est pas forcément heureuse.

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Lost in Translation – Le souffle unique d’un amour platonique

Réalisé par: Sofia Coppola   Année: 2003   Durée: 1h42min   Achat: VOD

De quoi ça parle ?

Bob Harris, acteur à la carrière instable, est envoyé à Tokyo pour des raisons professionnelles. Il y rencontre Charlotte, une jeune occidentale.

En bref…

Lost in Translation nous raconte l’histoire de deux personnes perdues dans une ville qui ne les attend pas, deux âmes perdues entre deux fuseaux horaires, de deux êtres humains qui cherchent des réponses à leurs dépaysements existentiels dans une ville trop bruyante, trop grande, où la barrière de la langue se transforme en mélodie incompréhensible qui nous transporte dans une histoire d’amour sensuelle qui ne parle pas de sexe. Lost in translation capte le souffle unique d’un amour platonique aussi profond et puissant qu’un coup de foudre.

New York Melody – Une palette de sentiments

Réalisé par: John Carney   Année: 2013   Durée: 1h44min

De quoi ça parle ?

Gretta et son petit ami viennent de débarquer à NYC. La ville est d’autant plus magique pour les deux anglais qu’on leur propose de venir y vivre pleinement leur passion : la musique. Le rêve va se briser et l’idylle voler en éclat quand, aveuglé par la gloire naissante, il va la plaquer pour une carrière solo et… une attachée de presse.
Ses valises prêtes et son billet de retour pour Londres en poche, elle décide de passer une dernière nuit à New York avec son meilleur pote.

En bref…

New York Melody est un pop movie où le réalisateur utilise avec intelligence  » 3 notes de musique », la fragile Keira Knightley, le mélomane décavé Mark Ruffalo et le pétillant coureur de jupons Adams Levine. Ce trio passera par bien des chemins avant de trouver leurs propres chemins croisant l’amitié, l’amour et la rupture, entre réconciliation et adieu, on jongle avec une palette de sentiments maîtrisés à la perfection qui donne un équilibre à cette histoire d’amitié qui flirte avec les frontières de l’amour.

Casablanca – Le sacrifice d’un amour

Réalisé par: Michael Curtiz   Année: 1942   Durée: 1h42min   Achat: VOD

De quoi ça parle ?

A Casablanca, pendant la Seconde Guerre mondiale, le night-club le plus couru de la ville est tenu par Rick Blaine, un Américain en exil. Mais l’établissement sert également de refuge à ceux qui voudraient se procurer les papiers nécessaires pour quitter le pays. Lorsque Rick voit débarquer un soir le dissident politique Victor Laszlo et son épouse Ilsa, quelle n’est pas sa surprise de retrouver dans ces circonstances le grand amour de sa vie…

En bref…

Casablanca c’est l’histoire d’un homme et d’une femme qui sacrifient leur amour pour une juste cause, c’est l’intensité d’une passion et de la précipitation de la guerre, c’est le début d’une belle amitié contre un amour perdu.

Waitress – Une délicieuse tarte au goût doux et amer

Réalisé par: Adrienne Shelly   Année: 2007   Durée: 1h48min   Achat: VOD

De quoi ça parle ?

Jenna, serveuse favorite chez Joe’s Diner, est aussi appréciée des clients pour son gracieux sourire que pour ses succulentes tartes.Moins heureuse en amour, Jenna est affligée d’un mari comme on n’en fait – presque – plus : Earl.Un beau matin, Jenna découvre avec horreur qu’elle est tombée enceinte de cet homme. Elle se rend alors chez le nouveau gynécologue de sa petite ville, le timide et charmant Docteur Pomatter… dont elle tombe immédiatement amoureuse.

En bref…

Waitress est un film charmant sans prétention au goût doux et amer, rempli de générosité qui nous raconte la vie ordinaire d’une serveuse qui rêve de changement et de liberté. Une histoire touchante et mélancolique qui vous donnera envie de faire des tartes.

Camille – Une ode à l’amour

Réalisé par: Gregory Mackenzie   Année: 2008   Durée: 1h34min

De quoi ça parle ?

Le voyage de noces d’un jeune couple marié près des chutes du Niagara…

En bref…

Camille est un conte moderne, une histoire d’amour extraordinaire dans un voyage initiatique au nord des État-Unis, qui parle du lâché prise et du deuil. Une ode à l’amour, pleine de poésie.

Scène du mois: Novembre 2016

En novembre, on prépare notre liste pour le papa Noël, on commence à préparer la magie de Noël pour le mois de décembre. Alors, moi, je vous propose, de groover un peu avec toute l’équipe du film This is the end, qui voit un de leurs voeux se réaliser.

Preview: Le petit prince

Réalisé par : Mark Osborne

Le Petit Prince sort mercredi au cinéma, c’est donc à ce film d’animation que je consacre ma nouvelle preview, dans l’espoir si la bande-annonce ne vous a pas convaincu de vous faire découvrir un peu plus ce projet gargantuesque et peut-être vous donnez l’envie de le découvrir au cinéma.

Il aura fallu plus de 10 ans aux producteurs Dimitri Rassam et Aton Soumache pour sortir Le Petit Prince de l’ombre, mais comment adapter ce chef d’oeuvre littéraire sans le dénaturer ? comment retranscrire sur un écran l’expérience que représente la lecture de ce livre ? C’est après beaucoup de travail, et l’arrivée dans le projet de Mark Osborne que la solution a enfin été trouvée. Le réalisateur imagine une réalité dans laquelle Le Petit Prince n’a jamais été publié, c’est en suivant l’histoire d’une petite fille qui travaille dur pour entrer à la prestigieuse Académie West et sa rencontre avec son voisin un aviateur excentrique et généreux que l’on va découvrir l’histoire du Petit Prince.

Mark Osborne va partager les histoires en utilisant des procédés différents, pour l’histoire de la petite fille c’est une animation contemporaine classique qui a été choisi, pour l’histoire du petit prince et de l’aviateur, le réalisateur s’est battu pour que soit une animation image par image en véritable stop-motion. Cette double narration devrait rendre un hommage presque parfait à l’oeuvre de Saint Exupery.

Le Petit Prince c’est une grosse prise de risque qui après les premières images de la bande-annonce promet d’être payante, un joyau de la culture française qui malgré les années ne vieillit pas et touche tous les âges.

Sortie le 29 juillet 2015