TOP 10: Année 1991

---

Réalisé par: Howard Zieff Durée: 1h42min Genre: Romance, Drame Note: 8/10 Achat-Location: VOD

De quoi ça parle ?

Veda a 11 ans, est hypocondriaque, a perdu sa mère et vit depuis avec son père qui s’occupe de pompes funèbres installées au sous-sol de leur maison.

La pensée du Bruit du Cinema

My Girl est une belle histoire, qui parle avec justesse et délicatesse de la découverte de l’amitié, de l’amour et de la mort.

Réalisé par: Steven Spielberg Durée: 2h22min Genre: Comédie, Aventure, Fantaisie Note: 9/10 Achat-Location: VOD

De quoi ça parle ?

Peter Banning alias Peter Pan est devenu un brillant avocat d’affaires qui a tout oublié de ses merveilleuses aventures. Mais le terrible Capitaine Crochet, lui, n’a pas oublié. Pour enfin, régler leur compte, il enlève une nuit Jack et Maggie, les enfants de Peter. C’est en compagnie de Tinkerbell que Peter s’envole à nouveau pour le pays de Nulle Part.

La pensée du Bruit du Cinema

Hook est une adaptation intéressante et intelligente de l’histoire de Peter Pan. À la fois, innovante et respectueuse, cette relecture nous entraine dans un pays imaginaire étonnant pour une réelle aventure féérique.

Réalisé par: Kevin Reynolds Durée: 2h23min Genre: Aventure, Romance Note: 8/10 Achat-Location: VOD

De quoi ça parle ?

XIIe siècle, en Angleterre. En l’absence du roi Richard, le shérif de Nottingham règne en tyran sur le pays, aidé par son cousin Guy de Gisbourne, la sorcière Mortianna et le corrompu évêque de Hereford. Lors de son retour en Angleterre aux côtés d’Azeem, Robin revient au château de son père. Mais ce dernier a été tué par les hommes du shérif après avoir refusé de se joindre à eux. Robin jure de venger son père.

La pensée du Bruit du Cinema

Robin des bois: Prince des voleurs est une belle aventure riche en action et en rebondissement qui captivera avec chaleur petits et grands.

Réalisé par: Gary Trousdale & Kirk Wise Durée: 1h24min Genre: Animation, Fantaisie Note: 10/10 Achat-Location: VOD

De quoi ça parle ?

Un seul homme compte dans la vie de Belle : son père. Quand celui-ci est fait prisonnier par une affreuse bête, elle accepte de prendre sa place.

La pensée du Bruit du Cinema

La belle et la bête est un dessin animé léger, plein de romance et de guimauve saupoudré d’une touche d’humour qui marque les coeurs et les esprits.

Réalisé par: Barry Sonnenfeld Durée: 1h39min Genre: Comédie, Fantaisie Note: 7/10 Achat-Location: VOD

De quoi ça parle ?

La vie tranquille de la famille Addams est perturbée par Tully Alford et Abigail Craven. Les deux veulent dérober leur fortune grâce à un fameux imposteur.

La pensée du Bruit du Cinema

The Addams Family est une comédie familiale savoureuse et décalée qui mélange humour noir et fantastique, le temps d’un instant unique.

Réalisé par: Jonathan Demme Durée: 1h58min Genre: Crime, Drame, Suspense Note: 6/10 Achat-Location: VOD

De quoi ça parle ?

Un psychopathe connu sous le nom de Buffalo Bill sème la terreur dans le Middle West en kidnappant et en assassinant de jeunes femmes. Clarice Starling, une jeune agent du FBI, est chargée d’interroger l’ex-psychiatre Hannibal Lecter. Psychopathe redoutablement intelligent et porté sur le cannibalisme, Lecter est capable de lui fournir des informations concernant Buffalo Bill ainsi que son portrait psychologique. Mais il n’accepte de l’aider qu’en échange d’informations sur la vie privée de la jeune femme. Entre eux s’établit un lien de fascination et de répulsion.

La pensée du Bruit du Cinema

Le silence des agneaux est un film construit sur la ruse et la manipulation qui fait comprendre que le pire est toujours possible.

Réalisé par: Garry Marshall Durée: 1h58min Genre: Romance, Drame Note: 8/10 Achat-Location: VOD

De quoi ça parle ?

Johnny, un fringant quinquagénaire, sort de prison. Une tentative d’escroquerie lui a valu quelques mois de détention. Entre-temps, sa femme l’a quitté. Cuisinier de son état et optimiste de caractère, il se présente dans un restaurant grec de New York, l’Apollo. L’ambiance y est chaleureuse, et Johnny s’y fait embaucher sans trop de problèmes. Il y découvre une perle rare, ignorée de tous, la touchante Frankie, que de trop nombreuses déceptions sentimentales ont dégoûtée de l’amour.

La pensée du Bruit du Cinema

Frankie & Johnny est une romance contemporaine désenchantée qui évite tous les stéréotypes du genre pour créer une petite pépite remplie d’amour.

Réalisé par: James Cameron Durée: 2h17min Genre: Action, Science-Fiction Note: 6/10 Achat-Location: VOD

De quoi ça parle ?

En 2029, après son échec pour éliminer Sarah Connor, Skynet programme un nouveau Terminator, le T-1000, pour retourner dans le passé et éliminer son fils John Connor, futur leader de la résistance humaine.

La pensée du Bruit du Cinema

Terminator 2: Le jugement dernier est un film d’action habile qui encore aujourd’hui divertit bien.

Réalisé par: Kathryn Bigelow Durée: 2h2min Genre: Action, Crime Note: 5/10 Achat-Location: VOD

De quoi ça parle ?

Johnny Utah, jeune recrue du FBI, se voit confier sa première enquête: démanteler un réseau de braqueurs responsables de vingt-six attaques de banques et surnommé « les anciens présidents ». Convaincu d’avoir à faire à d’intrépides surfeurs, Johny décide d’infiltrer le milieu de la planche…

La pensée du Bruit du Cinema

Point Break fascine et captive nos esprits, mené par un duo éblouissant qui jongle entre rivalité et fascination.

Réalisé par: Gérard Lauzier Durée: 1h45min Genre: Comédie, Romance Note: 6/10 Achat-Location: VOD

De quoi ça parle ?

Veronique, 15 ans, vit avec sa mère divorcée et part avec son père sur l’Ile Maurice pendant les vacances de Pâques. Pour attirer et impressionner un beau garçon, Benjamin, elle invente une histoire de toutes pièces et fait croire qu’il s’agit non pas de son père, mais de son petit ami agent secret…

La pensée du Bruit du Cinema

Mon père, ce héros est une comédie tendre et sympathique, au scénario assez original qui aura marqué le début des années 90.

Les années 90 font leur cinéma chez Disney

Durant les années 90, Disney a connu son âge d’or , les petites perles s’enchaînaient au fil des années dans un rythme effréné, nous offrant des moments de divertissements inoubliables. Revenons ensemble sur 7 Disney qui ont marqué mon enfance et les années 90.

---

Réalisé par: Gary Trousdale & Kirk Wise   Année: 1991   Durée: 1h24min   Note: 10/10   Achat-Location: VOD

De quoi ça parle ?

Un seul homme compte dans la vie de Belle : son père. Quand celui-ci est fait prisonnier par une affreuse bête, elle accepte de prendre sa place.

En bref…

La belle et la bête est un dessin animé léger, plein d’humour et de romance qui aura marqué les coeurs et les mémoires de beaucoup de spectateur.

Réalisé par: Roger Allers & Rob Minkoff   Année: 1994   Durée: 1h28min   Note: 10/10   Achat-Location: VOD

De quoi ça parle ?

Simba apporte une grande joie au roi Mufasa et la reine Sarabi. Mais Scar, le frère du roi, ne supporte pas d’avoir perdu sa place d’héritier.

En bref…

Le Roi Lion est surement l’un des Disney des années 90 qui aura fait le plus pleurer, entre spectaculaire, émotion et poésie, le film offre un spectacle incroyable qui marquera à jamais l’histoire de l’animation.

Réalisé par: Tony Bancroft & Barry Cook   Année: 1998   Durée: 1h28min   Note: 9/10   Achat-Location: VOD

De quoi ça parle ?

Dans les paysages montagneux de Chine, surplombés par la grande muraille, les Huns envahissent en pleine nuit le pays. L’empereur prévenu, décrète la mobilisation d’un homme par famille. Fa Mulan , fille unique, s’oppose au départ à la guerre de son père. Dans la nuit orageuse qui suit, elle se coupe les cheveux puis part en direction du camp…

En bref…

Adapté d’une véritable légende, Mulan entre dans l’histoire de Disney grâce à des chansons entraînantes et surtout grâce à une nouvelle vision de la femme. Les petites filles peuvent enfin elles aussi, rêver de bataille incroyable.

Réalisé par: Ron Clements & John Musker   Année: 1997   Durée: 1h33min   Note: 9/10   Achat-Location: VOD

De quoi ça parle ?

Dans la Grèce antique, alors que la fête bat son plein et que les fées se penchent sur le berceau d’Hercule, fils de Zeus, Hades, seigneur des enfers, ronge son frein. En consultant les Moires, il apprend que les planètes lui seront favorables dans dix-huit ans. Pour gouverner l’Olympe, il lui suffira de libérer les Titans, jadis emprisonnés par Zeus, après avoir éliminé le seul dieu capable de le tenir en échec: Hercule.

En bref…

Avec Hercule, la petite souris s’attaque à la mythologie grecque, une idée de génie qui apportera du fun et de la nouveauté à l’univers de Disney. Une petite réussite qui vous fera bouger vos petites fesses.

Réalisé par: Mike Gabriel & Eric Goldberg   Année: 1995   Durée: 1h21min   Note: 7/10   Achat-Location: VOD

De quoi ça parle ?

John Smith, jeune aventurier, fait route vers le Nouveau Monde. Pendant ce temps, Pocahontas s’interroge sur son avenir.

En bref…

Pocahontas est un Disney assez « mature », au charme unique qui aura réussi à aborder avec justesse des thèmes comme le racisme, la colonisation et l’environnement.

Réalisé par: Ron Clements & John Musker   Année: 1992   Durée: 1h30min   Note: 8/10   Achat-Location: VOD

De quoi ça parle ?

Au cœur de l’Arabie, dans la ville d’Agrabah, un jeune homme orphelin du nom d’Aladdin vit en volant de la nourriture aux marchands des souks. Même s’il chaparde, Aladdin rêve de prouver qu’il n’est pas qu’un vulgaire voleur mais bien un homme de valeur contraint à enfreindre la loi pour survivre.

En bref…

Aladdin est un dessin animé endiablé, hilarant qui ne vous laisse pas une minute de répit. Une petite perle Disney qui enchantera petits et grands.

Réalisé par: Gary Trousdale & Kirk Wise   Année: 1996   Durée: 1h31min   Note: 7/10   Achat-Location: VOD

De quoi ça parle ?

En l’an de grâce 1482 à Paris, Quasimodo, jeune orphelin contrefait, est le sonneur de Notre-Dame. Il vit reclus dans le clocher sous la férule du puissant juge Frollo, son maître. Ses seules amies sont les gargouilles la Rocaille, la Muraille et la Voliere. Quasimodo rêve de vivre libre au milieu de tous ceux qu’il observe depuis longtemps. Ce moment tant attendu se présente le jour de la fête des fous et, désobéissant à Frollo, il se mêle au peuple venu célébrer la nouvelle année.

En bref…

Le Bossu de Notre-Dame est surement le dessin animé le plus adulte de Disney. C’est un bel hommage au grand Victor Hugo qui enseigne avec intelligence, l’acceptation des autres.

Bilan d’une décennie

Tout top à son flop, il est l’heure de faire un petit bilan des déceptions d’une décennie, une dernière façon de faire travailler sa mémoire et de clôturer cette décennie qui fut forte en surprise et en déception.

---

1. Alice in Wonderland 2. Hereafter 3. Mr. Nice 4. Les griffes de la nuit 5. Camping 2

1. Les aventures de Tintin: Le secret de la Licorne 2. Rhum Express 3. Green Lantern 4. World Invasion 5. Cowboys & Envahisseurs

1. Dark Shadows 2. Nous York 3. Le grand soir 4. Peace, love & plus si affinités 5. Hunger Games

1. Man of Steel 2. After Earth 3. The Place Beyond the Pines 4. Cartel 5. Pacific Rim

1. Into the Woods 2. The Rover 3. La belle et la bête 4. Sex Tape 5. Goodnight Mommy

1. American Ultra 2. Les nouvelles aventures d’Aladin 3. Cendrillon 4. London Road 5. The Man from U.N.C.L.E

1. High Rise 2. Suicide Squad 3. Tarzan 4. Batman v Superman 5. Hail, Caesar

1. Alien: Convenant 2. Death Note 3. The Lost City of Z 4. Baywatch 5. Power Rangers

1. Avengers: Infinity War 2. Pacific Rim Uprising 3. Tomb Raider 4. Les aventures de Spirou et Fantasio 5. Venom

1. IT: Chapter Two 2. Once Upon a Time… in Hollywood 3. Avengers: Endgame 5. Toy Story 4 6. Alita 7. Men in Black: International 8. Pet Semetary 9. Black Snake 10. Aladdin.

La grande machine à théorie

C’est reparti pour un tour, les théories de fan ne s’arrêtent jamais d’être actualisé, c’est avec joie que je vous offre de nouveau un petit panel des théories de film dans le monde du cinéma et cette fois-ci on s’attaque à l’univers Disney. Quand le cinéma fait son propre cinéma les théories s’affolent!

! Attention risque de spoiler !

Les théories vont parfois très loin, il y a donc un risque de spoiler, merci de votre compréhension.

• Blanche Neige et les sept nains (1937) – Snow White et la mort….

Et si le prince charmant de Blanche Neige était en fait la mort ? C’est sur le site Reddit que la théorie prend vie sous la plume de Scherazade qui avance cette théorie selon elle ou lui, la pomme empoisonnée aurait bel et bien tué Blanche Neige, le baiser du prince Charmant symboliserait seulement la Mort emportant la princesse. À la fin du dessin animé Blanche Neige fait ses adieux aux sept nains comme si elle ne pourrait jamais plus les revoir et se dirige avec le prince charmant vers un château illuminé par le soleil qui pourrait ressembler au paradis.

• Aladdin (1992) – Le génie et le marchand ne font qu’un… (1/3)

Et si le marchand et le génie était la même personne ? Et pour la première fois dans ce dossier, je vais vous répondre : Et oui, le génie et le marchand sont bel et bien la même personne et toute l’histoire d’Aladdin n’est qu’une invention du marchand pour vous vendre la lampe! La théorie a été confirmée par les deux réalisateurs qui révèlent que le génie devait se révéler à la fin sous les traits du marchand mais les changements continuels du scénario, on fait prendre le fil à cette révélation.

• La Petite Sirène (1989) – L’univers Disney pas si grand que ça…

Et si Eric était l’arrière-arrière-petit-fils d’Aurore et Philip ? Pour cette théorie tout part d’un journaliste de Buzzfeed qui a remarqué un petit détail, loupé jusqu’à présent, lorsque Ariel est invité au palais, on a un plan large de la grande salle, sur les murs on peut y voir des tableaux et sur l’un d’eux, on peut apercevoir un portrait d’Aurore et Philip…. Ces derniers pourraient faire partie de la famille d’Éric, on peut donc supputer un univers commun entre les deux dessins animés.

• Aladdin (1992) – Un seul voeu… (2/3)

Et si le génie n’avait exaucer qu’un seul voeu? Au début du film, Aladdin frotte la lampe et demande au génie de faire de lui un prince afin qu’il puisse prétendre à la main de la belle Jasmine. Mais le génie fait-il de lui réellement un prince ou lui en donne-t-il seulement l’apparence? Techniquement Aladdin ne sera prince qu’à la fin après avoir réalisé des actes héroïques pour sauver le royaume et la princesse, en se basant sur ça, on pourrait penser que le génie a provoqué tous les évènements du film pour réaliser le voeu d’Aladdin…

• La belle et la bête (1991) – Une malédiction plus grande que prévue…

Et si, la malédiction ne toucher pas que le château? D’après une théorie de fan, la malédiction lancée par la sorcière ne toucherait aussi l’ensemble du village, les villageois seraient eux aussi bloqués dans le temps et revivraient inlassablement les mêmes choses. Ce qui expliquerait l’attitude désabusée de la Belle quand elle voit que tout le monde réitère les mêmes tâches machinalement, elle et son père seraient isolés par les villageois car ils sont les seuls à vieillir…

• Aladdin (1992) – Back to the futur… (3/3)

Et si, l’histoire d’Aladdin se déroulait dans le futur ? Beaucoup d’éléments laissent penser que cette théorie est juste, certains éléments de notre époque se retrouvent dans le dessin animé, de plus les inventions du génie sont très semblables au notre et Aladdin sait éteindre une lampe, toutes les informations laissent penser que l’époque est déjà bien avancé, reste à savoir ou placer le film sur l’échelle du temps…

Avril 2019

Le bruit de couloir qui énerve

Paramount développerait un prequel de Grease qui se concentrerait sur la rencontre de nos amoureux Sandy et Danny. Une idée que je trouve personnellement inutile, le film se suffisant à lui-même. J’ai tellement envie de dire à tous les studios d’arrêter de piocher dans le vieux, d’arrêter de surfer sur la vague de la nostalgie! ce qu’on veut c’est du neuf, des idées nouvelles, intéressante et novatrice! La création n’est pas morte bordel !

Le bruit de couloir improbable

Snapchat développerait 10 séries originales au format court pour ses utilisateurs… D’après Sean Mills le directeur principal du contenu chez Snapchat en 2019 les américains adulte seront plus sur leurs téléphones que devant leurs télévisions… Je ne sais pas ou on va mais on y va et j’ai peur…

Disneymania

Après Le Livre de la Jungle, La Belle et la Bête, Le Roi Lion, Dumbo et Aladdin Disney s’attaquera au film La Belle et le Clochard en live-action bien sûr… Hawkeye aura droit à sa série sur la futur plateforme Disney+. Monstre & cie aura aussi droit à sa série cette dernière se concentrera sur Crystal & Goodman. 

En bref…

En avril, on apprend que: Les Charlie’s Angels sont de retour sous les traits de Kristen Stewart, Naomi Scott et Ella Balinska, on verra bien si elles peuvent remplacer le trio de choc Diaz, Liu et Barrymore. Que les producteurs de Conjuring avoue avoir une idée super fun pour le sequel de La Nun, l’idée étant de relier le film une bonne fois pour toute aux Warren, la réalisation sera-t-elle à la hauteur? toujours dans le même univers on apprend qu’Annabelle 3 nous préparera à Conjuring 3 qui devrait balancer du « lourd » d’après Vera Farminga. Affaire à suivre… on apprend aussi que la suite de Beetlejuice est définitivement morte et enterré, et qu’Idris Elba ne sera finalement pas Deadshot, l’équipe ne voulant pas manquer de respect à Will Smith, ils lui attribueront un autre rôle. La saga Fast and Furious n’a pas fini de nous surprendre, il y aura bien un 9ème volet et John Cena a répondu présent, l’équipe de Berverly Hills  va se réunir une dernière fois pour 6 épisodes et Shannen Doherty sera de la partie!

A vos calendrier!

New Mutants sortie le 2 août 2019 – Sing 2 sortie le 2 juillet 2021 – The Croods 2 sortie le 23 décembre 2020 – The Conjuring 3 sortie le 26 septembre 2020 – Les Animaux Fantastiques 3 sortie le 12 novembre 2021

Les bandes-annonces d’avril

• Bill Fucking Murray se bat contre les zombies dans The Dead Don’t Die sortie prochainement.

• Christina Applegate apprend a faire son deuil dans Dead to Me sortie le 3 mai 2019.

• Le Joker revient sur le devant de la scène dans Joker sortie le 9 octobre 2019.

• Kristen Stewart joue un double jeu dans J.T. LeRoy sortie le 26 avril 2019 aux États-Unis.

• Nikolaj Costner débarque chez Brian De Palma dans Domino sortie le 30 mai 2019 aux États-Unis.

• Miles Teller se transforme en tueur dans Too Old To Die Young sortie le 14 juin 2019.

• Dave Bautista s’essaye à la comédie d’action dans My Spy sortie prochainement.

• Du sang et des insultes dans Hellboy sortie le 8 mai 2019.

• Le mystérieux se dévoile dans Parasite sortie prochainement.

• La famille Addams se réinvente dans The Addams Family sortie prochainement.

• Dennis Quaid joue les intrus dans The Intruder sortie le 3 mai aux États-Unis.

• Le Roi Lion est de retour en live-action dans The Lion King sortie le 17 juillet 2019.

• Luc Besson rencontre une nouvelle fois une femme forte dans Anna sortie le 10 juillet 2019.

• Johnny Depp essaye un retour aux sources dans The Professor sortie le 17 mai 2019 aux États-Unis.

• Lando is back dans Star Wars: The Rise of Skywalker sortie le 18 décembre 2019.

• Godzilla seul contre tous dans Godzilla: King of the Monters sortie le 29 mai 2019.

• Hobbs et Show nous présentent leurs familles dans Fast & Furious: Hobbs & Shaw sortie le 7 août 2019.

• Thor et Valkyrie font une nouvelle fois équipe pour chasser l’extraterrestre dans Men in Black: International sortie le 12 juin 2019.

• On plonge un peu plus dans l’univers DC dans Swamp Thing sortie prochainement.

• L’improbable Sonic arrive le 5 février 2020.

Les vraies histoires de nos contes Disney

Pour cette fois, je vais m’éloigner un tout petit peu du monde du cinéma avec le dossier que je vous présente. Il sera composé pour le moment de quatre parties, que je publierai une fois par mois, chaque partie parlera d’un conte Disney de notre enfance en profondeur. Transformons-nous ensemble en Sherlock et découvrons l’origine de ses histoires d’amour qui nous ont faits rêver quand nous étions petits.

Quand on dit la « La Belle et la Bête » on évoque plus volontiers, le film de Jean Cocteau datant de 1946 ou le dessin animé des Studio Walt Disney en 1991 ou encore aujourd’hui le live action réalisé une nouvelle fois par Disney, mais avant tout ça il y a eu le conte de Mme de Villeneuve publié en 1740, au début du règne de Louis XV.

Gabrielle de Villeneuve aura laissé à ses contemporains le souvenir d’une femme de grande taille, peu jolie, « le nez le plus long et les yeux les plus malignement ardents que j’ai vus de ma vie » si l’on en croit Louis-Sébastien Mercier.

En créant La belle et la bête, Mme de Villeneuve choisira tantôt la forme du conte, tantôt celle du roman, et laissera une oeuvre de fiction qui, pour avoir sombré dans l’oubli comme bien des oeuvres de femme de cette époque, n’en mérite pas moins l’intérêt.

C’est à l’extrême fin du XVIIe siècle que les contes de fées ont été popularisés en France par Catherine d’Aulnoy et Charles Perrault. En 1740 parurent les deux premiers tomes contenant La Belle et la Bête, l’histoire racontée par une femme de chambre à l’esprit délié, Mlle de Chon.

La version de l’histoire que les uns et les autres ont choisi d’adapter n’est d’ailleurs pas celle de Mme de Villeneuve mais celle de Mme Leprince de Beaumont. Cette dernière prit le parti de raccourcir sensiblement le conte, en choisissant de s’arrêter quand l’aveu d’amour de La Belle délivre la bête et qu’elle bonne idée! Le conte originel de Mme de Villeneuve se perdait dans un univers beaucoup trop fantastique, la simple histoire d’amour se transformant en retrouvailles familiale (vrai père de La Belle) et en une guerre entre des bonnes et mauvaises fées, créant un récit qui s’éternisait en longueur.

« Elle doutait si son coeur devait préférer une chimère à l’amour réel d’une bête. »

Que de bizarrerie dans cette histoire pour des gens habitué au film ou au dessin animé. La Bête que Mme de Villeneuve imagine n’est pas un homme à tête de lion mais un monstre véritable, pourvu d’une trompe, couvert d’écailles, qui souffle, qui hurle, et qui ne possède ni grâce, ni esprit de finesse : tout ce qu’il est capable de demander à La Belle est de coucher avec lui. Le château de la Bête n’est pas seulement une demeure étrange et luxueuse où les valets ont été changé en pierre mais il contient des fenêtres ouvertes sur le monde.

Le monde s’est fait théâtre, le réel pur représentation.

Pour les amoureux du Disney, le choc sera total, pas de Lumière ou de Big Ben mais des singes, des perroquets et des petits oiseaux. Tout s’éloigne donc du dessin animé mais en gardant quand même le fil conducteur du sacrifice de la fille pour le père et de l’amour qui apparait malgré les apparences. La Belle et la Bête de Mme de Villeneuve, c’est deux histoires en une. Et c’est tout le problème.

Par l’invention de « La Belle et la Bête », Gabrielle de Villeneuve enrichit le domaine des contes de fées de l’un de ses plus beaux récits, dotant son héroïne d’une « force d’esprit qui n’est pas d’ordinaire à son sexe », comme elle prend le soin de le souligner, malgré les dangers et l’étrangeté des situations, La Belle prend son destin en main.

L’histoire du prince qu’en a elle diffère aussi légèrement :

« Élevé par une mère très aimante, reine de son pays, il a été protégé longtemps par une fée qui, bien que « vieille, laide, et d’un caractère hautain », s’est mise en tête de l’épouser une fois qu’il est devenu adulte. Comme il refusait, celle-ci l’a transformé en bête. Une fée « obligeante » est intervenue pour qu’il puisse un jour recouvrer son apparence mais à condition qu’une jeune personne accepte de l’épouser malgré sa forme monstrueuse. »

Et voilà comment l’histoire peut enfin commencer…

Avec La Belle et la Bête, Disney a réussi à créer quelque chose de beau, d’humain qui malgré ses quelques défauts arrive à faire rêver et à inculquer une petite morale à nos petits chérubins. En vue du conte (et de mon point de vue) les studios Disney ont réussi à rendre un conte long et brouillon en une histoire qui fera rêver encore à l’heure d’aujourd’hui, les plus petits comme les plus grands.  

Voir aussi: La belle et la bête -2014

Trailer: The Beauty and the beast

Depuis La belle et la bête de Christophe Gans, je me méfie comme de la peste des adaptations de ce dessin animé qui a bercé mon enfance, le teaser avait titillé ma curiosité dans le bon sens, j’avais même ressenti une petite excitation à l’idée de voir enfin une bonne adaptation d’un des plus grands chefs d’oeuvres de Disney. La bande-annonce est enfin là, malheureusement j’ai un peu peur de ce que je vais voir le 17 mars 2017, j’espère au fond de moi découvrir un film qui sera enfin à la hauteur du dessin animé mais je garde quand même un peu de réserve et me dis que peut-être, cette fois-ci encore, je vais être une nouvelle fois déçu… Affaire à suivre.

Bruit de couloir: Disney et le live action

Disney développerait un prequel d’Aladdin qui se portera le nom de Genies, en fonction du succès de ce dernier, le film pourrait mener à un Aladdin en live action.

Disney prépare aussi un film sur le prince charmant qui mélangera trois princes celui de cendrillon, de la belle et la bête et celui de blanche neige, le film se concentrera sur l’idée même que l’on a du prince charmant.

La belle et la bête

Réalisé par : Christophe Gans

Année : 2014

Note : 1/10

Site : La Belle et la Bête

Achat : Amazon, Fnac

---

« Une vie pour une rose »

Est-ce que c’est mon amour ou/et mon admiration pour la Belle et la Bête qui fait que j’ai un avis très tranché sur ce film? Il est tout mauvais. Si je n’avais pas payé ma place de cinéma, je serais parti au milieu du film.

Un mélange de Disney et du conte de Madame de Villeneuve. Pour une fois que sa version de l’histoire est utilisée, malheureusement c’est loupé. Le film est sans vie.

« Je m’appelle Belle et je suis venu échanger ma vie contre celle de mon père »

Il y a beaucoup trop de fantaisie, et elle fait de l’ombre à l’histoire d’amour, qui est la clé de l’histoire.

La bonne fée de Madame de Villeneuve se transforme en nymphe des bois, qui est aussi la première épouse du prince. C’est peut-être là, une des erreurs du film. On découvre que le prince a une obsession pour une biche au pelage doré et c’est ce qui le perdra.

La mauvaise fée du conte se transforme en père de la forêt. Pour avoir tué sa fille (nymphe des bois mais aussi la biche), le père de la forêt transformera le prince en bête.

La bête qui a bizarrement quelque petite ressemblance avec un certain Chewbacca. Vincent Castel en bête n’inspire ni la peur, ni le désir et encore moins l’amour. On ne ressent rien entre les deux acteurs, les dialogue sont plat, sans chaleur, ni vie.

« Si vous ne revenez pas j’en mourrais »

 Des statues géantes qui évitent un affrontement entre la bête et « le méchant » du film. Avec des séquences vues et revues (notamment dans le Hobbit). Autre erreur, des aller et retour entre les lèvres de Léa Seydoux racontant son histoire à ses enfants. Les séquences se veulent mystérieuses en ne montrant que les lèvres de la Belle. Malheureusement elles ne font que briser le peu de rythme du film. Les frères et les soeurs sont-ils là pour combler les vides… ou rajouter des personnages… Mystère…

Malgré tout, quelques points sont positifs, les décors sont intéressants et les costumes en grande majorité sont très bons. La belle et la bête c’est le pire film de l’année 2014.

« Laissez-moi retourner auprès de lui, c’est mon seul souhait, mon seul désir »

Voir aussi: Into the woods

Casting: Beauty and the beast

We have the Beauty – Emma Watson

We have the Beast – Dan Stevens

We have the villain – Luke Evans

We have Lumière – Ewan McGregor

We have Cogsworth – Sir Ian McKellen

We have Mrs. Potts – Emma Thompson

We can begin to make the film !