Le huis clos et le cinéma

Un huis clos est un film qui se déroule entièrement dans un même lieu.

Aujourd’hui, avec le confinement, nous jouons un peu tous à huis clos, c’est pourquoi Le Bruit du Cinema vous propose de redécouvrir quelques huis clos qui ont pu marquer le cinéma ou juste ma mémoire.

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Réalisé par: Sydney Lumet   Année: 1957   Durée: 1h36min   Genre: Drame   Note: 9/10   Achat-Location: VOD

De quoi ça parle ?

Douze jurés doivent décider du sort d’un jeune immigré, accusé de parricide. Tous le croient coupable sauf un, qui a de sérieux doutes sur l’enquête.

En bref…

Entre suppositions et préjugés, le film nous emporte avec facilité dans cette histoire simple qui pointe avec intelligence les failles d’un système juridique trop sûr de lui.

Réalisé par: Alexandre de La Patellière & Matthieu Delaporte   Année: 2012   Durée: 1h49min   Genre: Comédie, Drame   Note: 4/10   Achat-Location: VOD

De quoi ça parle ?

Vincent, la quarantaine triomphante, va être père pour la première fois. Invité à dîner chez Élisabeth et Pierre, sa sœur et son beau-frère, il y retrouve Claude, un ami d’enfance. En attendant l’arrivée d’Anna, sa jeune épouse éternellement en retard, on le presse de questions sur sa future paternité dans la bonne humeur générale… Mais quand on demande à Vincent s’il a déjà choisi un prénom pour l’enfant à naître, sa réponse plonge la famille dans le chaos.

En bref…

Parfois un peu long, Le prénom est un film assez prévisible qui est sauvé grâce à des dialogues drôles et cyniques qui donnent du rythme à ce repas de famille.

Réalisé par: Mike Flanagan   Année: 2017   Durée: 1h43min   Genre: Horreur, Suspense   Note: 8/10   Achat-Location: VOD

De quoi ça parle ?

Quand le jeu coquin de son mari tourne mal, Jessie, menottée au lit d’un chalet isolé, affronte d’étranges visions, de sombres secrets et un terrible dilemme.

En bref…

Gerald’s Game est un film prenant rempli d’intensité et de suspense qui vous offrira quelques moments de frayeurs. Une très bonne adaptation de Stephen King.

Réalisé par: Joel Schumacher   Année: 2002   Durée: 1h21min   Genre: Crime, Suspense   Note: 8/10   Achat-Location: VOD

De quoi ça parle ?

À New-York, un attaché de presse sans scrupules devient la cible d’un tireur embusqué qui le menace de le tuer s’il quitte la cabine d’où il vient d’appeler sa maîtresse, ce qui va mobiliser policiers et journalistes.

En bref…

Phone Game est un film assez singulier qui vous attire avec douceur dans ses petits filets grâce à une réalisation maîtrisée et un bon suspense. Joel Schumacher réalise un thriller sympathique et intelligent qui vous mettra en tension pour un moment presque inoubliable.

Réalisé par: Ridley Scott   Année: 1979   Durée: 1h57min   Genre: Science-Fiction   Note: 6/10   Achat-Location: VOD

De quoi ça parle ?

2122. Le Nostromo, vaisseau de commerce, fait route vers la Terre avec à son bord un équipage de sept personnes en hibernation et une cargaison de minerais. Il interrompt soudain sa course suite à la réception d’un mystérieux message provenant d’une planète inexplorée.

En bref…

Ridley Scott surprend avec un film intimiste qui parle d’un combat sans espoir pour l’homme dans un huis clos perdu au milieu de nulle part.

Les années 2000 font leur cinéma

Après les années 90, c’est les années 2000 (00-09) qui envahissent Le Bruit du Cinema, comme pour les années 90, je vais vous proposer tout au long de l’année, plusieurs films qui seront classés par genre. Je vous propose de vous plonger dans les années 2000 et pour commencer voici 10 films qui ont marqué mes années 2000.

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Réalisé par: Jonathan Dayton & Valerie Faris   Année: 2006   Durée: 1h41min   Genre: Comédie

De quoi ça parle ?

La famille Hoover part à bord d’un vieux van d’Albuquerque à Redondo Beach en Californie pour le concours de Little Miss Sunshine.

En bref..

Little Miss Sunshine est une comédie drôle et intelligente où la tendresse des personnages apaisent la cruauté des situations rendant le film unique.

Réalisé par: Ridley Scott   Année: 2000   Durée: 2h35min   Genre: Action, Drame

De quoi ça parle ?

Le général romain Maximus est le plus fidèle soutien de l’empereur Marc Aurèle, qu’il a conduit de victoire en victoire avec une bravoure et un dévouement exemplaires. Jaloux du prestige de Maximus, et plus encore de l’amour que lui voue l’empereur, le fils de Marc Aurèle, Commode, s’arroge brutalement le pouvoir, puis ordonne l’arrestation du général et son exécution.

En bref..

Gladiator est un grand spectacle, une entreprise réussie qui vous entraînera avec brio et intelligence dans une aventure épique.

Réalisé par: James McTeigue   Année: 2005   Durée: 2h12   Genre: Action, Drame, Science-Fiction

De quoi ça parle ?

Dans l’Angleterre totalitaire du futur, Evey Hammond est une jeune femme qui devient malgré elle l’alliée d’un mystérieux combattant révolutionnaire.

En bref..

V pour Vendetta est une pure réussite que ce soit dans la forme comme dans le fond, c’est un spectacle au message radicalement humaniste qui force à la réflexion, c’est une envie forte de descendre dans la rue.

Réalisé par: Sofia Coppola   Année: 2003   Durée: 1h42min   Genre: Romance, Drame

De quoi ça parle ?

ob Harris, acteur à la carrière instable, est envoyé à Tokyo pour des raisons professionnelles. Il y rencontre Charlotte, une jeune occidentale.

En bref..

Pour ceux qui ont l’habitude de venir sur Le Bruit du Cinema, vous savez que je ne peux pas m’empêcher de parler de cette petite pépite qui hante mes nuits, Lost in Translation capte le souffle unique d’un amour platonique aussi profond et intense qu’un coup de foudre, vous offrant un dépaysement total, plein de surprises.

Réalisé par: Alan Parker   Année: 2003   Durée: 2h10min   Genre: Crime, Drame, Suspense

De quoi ça parle ?

Militant contre la peine capitale au Texas, le docteur David Gale, un professeur d’université, se retrouve à tort condamné à mort pour le viol et le meurtre de l’activiste Constance Harraway. Dans sa cellule, il reçoit Elizabeth Bloom, une journaliste qui mettra tout en oeuvre pour prouver son innocence.

En bref..

La vie de David Gale est un film passionnant, un réquisitoire humaniste contre la peine de mort, une mise en images de la fragilité du témoignage humain, c’est un film étonnant plein de subtilité qui se joue des faux-semblants pour mieux vous attirer vers un final inimaginable.

Réalisé par: Zack Snyder   Année: 2009   Durée: 2h42min   Genre: Science-Fiction, Action, Mystère

De quoi ça parle ?

Aventure à la fois complexe et mystérieuse sur plusieurs niveaux, « Watchmen : Les Gardiens » – se passe dans une Amérique alternative de 1985 où les super-héros font partie du quotidien et où l’Horloge de l’Apocalypse – symbole de la tension entre les États-Unis et l’Union Soviétique – indique en permanence minuit moins cinq. Lorsque l’un de ses anciens collègues est assassiné, Rorschach, un justicier masqué un peu à plat mais non moins déterminé, va découvrir un complot qui menace de tuer et de discréditer tous les super-héros du passé et du présent.

En bref..

Snyder utilise la puissance des images et de la musique pour nous raconter une histoire percutante qui ne laissera personne indifférent.

Réalisé par: Jason Reitman   Année: 2005   Durée: 1h32min   Genre: Comédie

De quoi ça parle ?

Lobbyiste séduisant et ambitieux, Nick Naylor met son charme, sont talent et son sourire carnassier au service de la société Big Tobacco pour contrer les ravages de la politique de prévention contre le tabagisme. De conférence de presse en talk-show télévisé, il défend l’indéfendable.

En bref..

Thank you for smoking est un film démoniaque qui dresse le portrait d’un homme qui défend l’indéfendable, c’est un film équilibré sans fausse note qui mérite le coup d’oeil.

Réalisé par: Rodriguez & Miller   Année: 2005   Durée: 2h4min   Genre: Crime, Suspense

De quoi ça parle ?

Sin City est une ville infestée de criminels, de flics ripoux et de femmes fatales. Certains ont soif de vengeance, d’autres recherchent leur salut. Bienvenue à Sin City, la ville du vice et du péché.

En bref..

Robert Rodriguez réalisé un film d’un nouveau genre, il ouvre une nouvelle porte, il mélange le film noir et la bande dessinée pour une symbiose parfaite.

Réalisé par: Francis Lawrence   Année: 2005   Durée: 2h   Genre: Action, Horreur, Fantaisie

De quoi ça parle ?

Un expert en démonologie vit l’espace de quelques instants tous les supplices de l’Enfer. De retour sur Terre il doit combattre les légions de Satan.

En bref..

Constantine est une petite pépite qui malgré un scénario assez inégal arrive à emporter le spectateur dans la lutte du bien contre le mal aux côtés d’un Keanu Reeves cynique à souhait.

 

Réalisé par: Alfonso Cuaron   Année: 2006   Durée: 1h49min   Genre: Drame

De quoi ça parle ?

Dans une société futuriste où les êtres humains ne parviennent plus à se reproduire, l’annonce de la mort de la plus jeune personne, âgée de 18 ans, met la population en émoi. Au même moment, une femme tombe enceinte et devient par la même occasion la personne la plus enviée et la plus recherchée de la Terre.

En bref..

Les fils de l’homme est un film époustouflant aussi divertissant que profond, qui s’impose comme un film atypique qui restera en tête bien après son visionnage, une pure réussite qui marque une vie.

 

Cars & Movies

Les voitures sont parfois dans le cinéma des personnages secondaires importants qui sont assez souvent oubliés, ce dossier est là pour leur faire honneur, en faisant le tour de ces petits monstres rugissants qui ont marqué le monde du cinéma, par leurs originalités, leurs moteurs et leurs beautés.

• Thelma & Louise (1991) – Ford Thunderbird 1966

http://www.carsandfilms.com/

Cette semaine la belle Geena Davis fêter ses 63 ans, une occasion pour moi d’avoir une petite pensée dans ce dossier pour le film Thelma et Louise et la mignonne Ford Thunderbird. Une voiture qui représente l’amitié et la liberté à elle seule.

Le saviez-vous ? 

Goldie Hawn et Meryl Streep voulaient incarner les deux actrices principales, elles collaboreront finalement sur La mort vous va si bien.

• Christine (1983) – Plymouth Fury 1958

http://www.carsandfilms.com/

Une voiture démoniaque se doit d’avoir de l’allure, des courbes séduisantes, elle doit frôler la perfection, et quoi de mieux qu’une Plymouth Fury rouge écarlate pour représenter le démon. Même moi je serais tombée sous son charme démoniaque!

Le saviez-vous ? 

Stephen King a choisi une Plymouth Fury de 58 pour son livre parce que c’était une voiture oubliée, il ne voulait pas d’une voiture populaire qui avait déjà des histoires à raconter.

• Tai Driver (1976) – Checker Marathon 1975

http://www.carsandfilms.com/

Film qui propulsera définitivement Robert De Niro au sommet, Taxi Driver est un film culte qui doit tout à ses acteurs, à son histoire, à son réalisateur et bien sûr à son taxi! L’emblématique Checker Marathon jaune qui a hanté les rues de New York depuis 1959 n’a subi quasiment aucune modification jusqu’en 1982.

Le saviez-vous ? 

Le personnage de la jeune prostituée joué par Jodie Foster a vraiment existé. C’est un soir après avoir fait le tour des bars qu’il rencontre une jeune femme qui le drague et réussit à l’attirer à l’hôtel, il découvrira médusé qu’elle est mineure et accro à la drogue.

• Boulevard de la mort (2007) – Chevrolet Nova 1971

http://www.carsandfilms.com/

Comment ne pas parler d’un film de Tarantino dans ce dossier sachant qu’il a bon goût en ce qui concerne les voitures! Dans Boulevard de la mort on ne peut pas oublier les voitures, elles ont un rôle principal tout au long du film, sans elles le film n’aurait pu exister.

Le saviez-vous ? 

La Chevrolet Nova de Stuntman Mike  dans le film est immatriculée JZZ-109, c’est la même immatriculation de la Mustang Fastback de Steve McQueen dans le film Bullitt. 

• Grease (1978) – Ford de Luxe 1948

http://www.carsandfilms.com/

Je finis cette deuxième partie du dossier Cars & Movies avec le film culte et kitsch Grease et la Ford de Luxe qui à tout d’un second rôle, on peut la voir se faire reconstruire, on peut la voir courir dans une course de voitures à la Ben-hur et on peut même voler, que demander de plus?

Le saviez-vous ? 

Quand Alan Carr a acheté les droits de Grease, il a envisagé Elvis Presley pour jouer le rôle de Danny et Ann-Margret pour jouer Sandy, il a ensuite envisagé Henry Winkler alias Fonzy dans Happy Days qui refusa laissant la place à John Travolta. 

Calendrier d’Halloween: 25 octobre

Alien

Micro changes in air density, my ass.

Réalisé par: Ridley Scott

Année: 1979

Après avoir suivi un signal de détresse, l’équipage du Nostromo doit se battre pour sa survie lorsqu’une forme de vie inconnue les prend en chasse.

Un avenir assez proche, un vaisseau, une mission dans la galaxie, un engin spatial abandonné, un oeuf, un alien. Fin 70, le cinéma est placé sous le signe de la science-fiction, les producteurs d’Alien sont quasiment certain du succès du film et succès il y aura.

Something has attached itself to him. We have to get him to the infirmary right away.

Alien surprend le spectateur avec un film intimiste, on oublie les batailles intersidérales qui seront remplacées par un combat sans espoir pour l’homme dans un huis clos perdu au milieu de nulle part. Le succès s’expliquera en grande partie grâce à l’idée du réalisateur de faire passer l’épouvante avant l’action dans une atmosphère sinistre et oppressante.

Le saviez-vous?

• 3 aliens sont utilisés pour le film, un qui servait comme modèle, un autre comme costume pour le cascadeur et le dernier comme costume pour le géant Bolaji Badejo.
• Alien est le deuxième film de Ridley Scott
• A l’origine le lieutenant Ridley était un personnage masculin, ce n’est que plus tard que le personnage deviendra féminin.

Final report of the commercial starship Nostromo, third officer reporting. The other members of the crew are dead.

Bilan: Novembre 2015

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J’ai commencé le mois de novembre de façon très particulière avec une petite pépite chinoise Go Away Mr Tumor qui m’a rappelé leur force pour aborder des sujets difficiles dans la bonne humeur, l’humour et les pleure (une boite de mouchoirs y est passée…), je me suis ensuite plus ou moins perdu vers Mars avec Matt Damon, j’ai visité un paris alternatif écolo avec Avril et son chat, je me suis ennuyé avec un mauvais James Bond, j’ai mené deux enquêtes avec le département V, je suis retombé dans la magie avec Now You See Me, Netflix m’a offert un Roadtrip teenage et j’ai essayé de me préparer pour la taule, un mois de novembre assez rempli en cinéma.

1. Go Away Mr Tumor – 2015 (6/10)
2. Now You See Me – 2013 (6/10)
3. Les enquêtes du département V: Miséricorde – 2015 (5/10)
4. Avril et le monde truqués – 2015 (4/10)
5. Seul sur mars – 2015 (4/10)
6. Les enquêtes du département V: Profanation – 2015 (4/10)
7. Spectre – 2015 (3/10)
8. Roadtrip – 2000 (2/10)
9. Get Hard – 2015 (1/10)

Seul sur Mars

Réalisé par : Ridley Scott

Année : 2015

Durée: 2h24

Note : 4/10

Achat: Amazon, Fnac, VOD

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Mars will come to fear my botany powers

Laissé pour mort sur la planète Mars par son équipe après l’évacuation forcée d’un mission, Mark Wathney seul et sans ressource va devoir faire preuve d’ingéniosité pour survivre.

Avec Gravity, on explorait la solitude dans l’espace, avec Interstellar, on explorait l’espace à la recherche d’une nouvelle terre, avec Seul sur Mars, on explore la survie dans l’espace sur une planète « inconnu ». Contrairement à ce que le titre français pourrait faire croire, le film de n’est pas un remake spacien de Seul au Monde au contraire le s’en éloigne même de façon assez étonnante.

Ridley Scott comme Andy Weir dans son livre prend le parti de la légèreté, de l’optimisme et de l’autodérision mettant de côté l’aspect que le personnage pourrait avoir en éliminant presque délibérément le côté dramatique de la situation. Le réalisateur coupe court à l’introspection que le personnage pourrait avoir et élimine de ce fait les phases qu’on pourrait dire « logique » d’une détresse psychologique atténuant la gravité de l’histoire.

Scott pousse parfois un peu trop loin l’autodérision ne faisant apparaitre que trop rarement le réel danger de la situation, il tente malgré tout sur la fin de retrouver cette gravité perdue, en appliquant tous les codes du parfait film catastrophe malheureusement c’est insuffisant.

Gravity a réouvert en 2013 les portes de l’espace aux yeux du monde cinématographique poussant le réalisme assez loin, Interstellar a continué sur ce chemin, Seul sur Mars vient créer un trio de l’espace mais il souffre des succès consécutifs des films de Cuaron et Nolan, encore trop présent dans les esprits. The Martian reste un bon divertissement porté par le monsieur tout le monde préféré du monde, le talentueux Matt Damon, il manque malgré tout au film une dose de gravité pour devenir un grand film.

Trouvailles: Alien Next Door

Noël approchant, les idées cadeaux sont donc toutes les bienvenues, en voilà une qui réjouira vos petits bambins. Vous leur apporterez joie et découverte à travers ce joli petit livre qui leur présentera la magnifique créature qu’est Alien. Créé par l’artiste Joey Spiotto, Alien Next Door présente le quotidien d’Alien, ce petit livre offrira du rêve à vos petits bouts de chou l’instant d’une enfance suivi d’un traumatisme l’instant d’une adolescence quand arrivera la découverte du vrai Alien. 

Achat: Amazon

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Magazine: Octobre 2015

J’ai pris un peu de retard ce mois-ci mais vos mieux tard que jamais comme on dit. Beaucoup de bon film, beaucoup de bons dossiers, de décryptage et d’interview.

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• Cinemateaser n°48

Ce mois-ci le magazine s’illustre avec deux couvertures au choix qui mettent en avant le film Pan. On a droit à un décryptage du film The Lobster, un autre des films d’Eli Roth, une question intéressante sur la foi et le cinema, une petite piqûre de rappel sur Jason Blum, un dossier complet sur le dernier film de Joe Wright, un autre sur Sicario, un reportage sur le dernier Ridley Scott et pour finir un gros point sur le Tiff.

•  Studio Ciné Live n°73

Le magazine nous offre une couverture digne d’un magazine de mode avec un Vincent Casel en mode mâle aux yeux de biche, un édito toujours aussi nerveux, des news toujours aussi sympathiques, un petit zoom sur M Night Shyamalan, une interview du mannequin en couverture, une enquête sur les femmes et la réalisation, un joli portrait sur la belle Emma Stone, un retour sur retour vers le futur, un joli portfolio sur l’exposition Star Wars qui a lieu actuellement à la galerie Sakura (Paris) on termine notre lecture sur le film culte The Rocky Horror Picture Show. 

• Première n°464

La couverture la plus convaincante de ce mois d’octobre, une ouverture du magazine avec la jolie Emma Watson, une petite question sur Netflix et le cinéma, une petite interview de Woody Allen, un résumé de l’American Film Market, une interview pour l’héroïne du film de Maïwenn,  un dossier complet sur Sicario, une interview du Guy next door le plus apprécié Matt Damon, une belle rencontre avec Genndy Tartakovsky, un portfolio en noir & blanc sur le grand Scorsese et pour finir dans le frisson un décryptage de l’horreur au cinéma.

Le magazine à ne pas manquer est:

Poster

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Une affiche bien sympathique et une autre des plus simplistes pour Star Wars, une belle brochette d’homme en tenue de Noël pour The Night Before, on se plonge dans une mer de billet avec The Big Short, une affiche frappante pour le nouveau James Bond, Cate Blanchett et Rooney Mara s’aperçoivent dans une nouvelle affiche, la jolie Natalie Dormer s’entoure un peu plus de mystère pour le film d’horreur The Forest et pour finir trois jolies affiches pour The Martian.

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Bilan: Septembre 2015

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Un mois de septembre assez pauvre en film pour deux raisons, la première un retour dans l’univers Star Wars m’a pas mal occupé, la seconde une rentrée remplie de série. J’ai malgré tout réussi à occuper les trous que j’ai pu avoir, avec quelques belles surprises et beaucoup de mauvaises. Mes deux révélations de ce mois-ci, un retour dans le teenage movie avec Bubble Boy et une entrée dans la folie avec American Psycho, comme à mon habitude j’ai pu faire un petit rattrapage de classique avec Entretien avec un vampire, j’ai découvert que Disney ne faisait pas que des histoires avec des happy endings mielleux avec Tusk Everlasting, ma plus grosse déception ce mois-ci Cooties que j’attendais avec surement un peu trop d’impatience, je suis rentrée dans la tête de Guillermo Del Toro avec Hellboy II. J’ai aussi perdu mon temps ce mois-ci avec une femme qui mène tout le monde à la ruine dans Cartel, je me suis perdu chez les hippies avec Jennifer Aniston & Paul Rudd avec le film Wonderlust, l’ours en peluche Ted était de retour dans ma vie mais il a loupé le coche, heureusement j’ai fini mon mois sur une belle touche avec Human un joli documentaire sur l’humanité.

1. American Psycho – 2000 (7/10)
2. Bubble Boy – 2001 (7/10)
3. Human – 2015 (6/10)
4. Entretien avec un vampire – 1994 (6/10)
5. Cooties – 2014 (3/10)
6. Hellboy II – 2008 (3/10)
7. Tusk Everlasting – 2002 (2/10)
8. Ted 2 – 2015 (1/10)
9. Wonderlust – 2012 (1/10)
10. Cartel – 2013 (1/10)

Poster: 28 août

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Le requin le plus célèbre du monde fête ses 40 ans avec une nouvelle affiche, Steve Jobs se montre en noir et blanc, Macbeth se recycle dans le similaire, The Danish Girl en dévoile un peu plus et Matt Damon est toujours Seul sur Mars. En bonus on fait le tour des affiches Star Wars pour fêter la nouvelle sortie la semaine dernière.

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Trailer: The Martian

Voici deux versions de la nouvelle bande-annonce du dernier film de Ridley Scott, on se plaisir au yeux et on savoure tranquillement son mercredi dans l’espace.

Trailer: The Martian

On se perd dans l’espace avec Matt Damon dans la première bande annonce de The Martian le nouveau film de Ridley Scott.